八月[电影解说]  

2016年上映的大陆电影《八月》，是一部以90年代初中国社会为背景，展现一段平凡而深刻的家庭故事的影片。影片由张大磊执导，孔维一、张晨、郭燕芸、张恩瀚、张坤等人主演，讲述了一个普通的小城家庭在时代变迁中的故事，透过一个孩子的眼睛，将那个特殊时代的情感、变迁与无奈娓娓道来。《八月》最大的特点，是影片用儿童的视角来呈现整个故事。主角小雷（孔维一饰）是一个上小学的孩子，他的父亲（张晨饰）是一名普通工厂的工人，而母亲（郭燕芸饰）则是一名全职的家庭主妇。故事的背景设定在90年代初期的中国，那时，社会正经历着改革开放后的一系列变革，国营工厂面临着关闭和裁员的问题，整个社会充满了动荡与不安。这种社会大环境的动荡，影片并没有通过宏大叙事或强烈的冲突表现出来，而是通过小雷这个孩子的视角，充满诗意地呈现出家庭生活的细微变化。影片没有急于追求戏剧性的高潮，而是用极为缓慢的节奏，安静而细腻地展示着生活的每一个瞬间。从小雷放学后的玩耍，到他和朋友们一起度过的快乐时光，再到他目睹父母面对生活压力的挣扎，所有的情感和事件都是那么自然，像是生活本身一样徐徐展开。这种叙事手法使得《八月》看似平淡无奇，却又让人感受到一种深入人心的力量。导演张大磊通过对细节的把控，刻画出了一幅90年代中国小城的真实图景。无论是家中简陋的家具，还是街道上的自行车大军，亦或是父亲从工厂带回来的蓝色工装，这些细节都让观众感受到那个时代特有的氛围。这种真实感和年代感，让观众仿佛回到了那个纯真的年代，找到了久违的共鸣。除了细腻的情感表达，《八月》在视觉表现上也极具特色。影片采用了黑白影像的形式，整个画面没有任何色彩，但这正是导演的一大巧思。黑白画面的运用，不仅让影片充满了复古的质感，更加强化了影片的诗意与怀旧氛围。通过这种朴素的色彩语言，影片将那个年代的生活状态和情感氛围表达得更加浓郁、纯粹。电影中的每一个镜头都像一幅画一样，构图考究，光影变化丰富，充满了摄影美学的韵味。特别是影片中的很多长镜头，将小雷的日常生活和周围环境的变迁连贯地呈现出来，仿佛观众也是那个时代的一部分，静静地见证着一切。这种画面语言的运用，营造出了一种沉静、悠长的叙事节奏，让观众在不知不觉中进入到影片的世界里，感受人物的情感波动和生活的点滴变化。《八月》不仅是对那个时代的一次回溯，更是一部关于成长与变迁的电影。小雷在影片中是一个旁观者，他静静地看着父母为生活奔波，默默地接受着社会的变化。他不理解这些变化，但他的成长过程却深刻反映了那个时代的无奈与悲哀。随着影片的推进，小雷目睹了父亲因工厂裁员而陷入低谷，家庭的经济状况逐渐恶化，生活的压力开始在这个家庭中显现出来。尽管这些事件并没有通过激烈的冲突展现，但它们在观众心中引发了强烈的情感共鸣。影片中的父母形象也极具现实意义。张晨饰演的小雷父亲，是一个典型的中国工人阶级代表，面对社会变革，他显得无力而无奈。他为了家庭生活不停奔波，却无法改变工厂的命运。而郭燕芸饰演的小雷母亲，则用她温柔而坚韧的性格，默默支撑着这个家庭。父母的艰难与无奈，通过孩子的眼睛，被放大成一种无声的悲哀，观众也因此对影片中的每个角色产生了深深的同情与共鸣。2016年的电影《八月》通过细腻的叙事、出色的摄影和深刻的情感表达，展现了90年代中国家庭的真实生活。影片不仅让观众重温了那个时代的记忆，也让人们反思了社会变革对普通人生活的深远影响。无论是黑白影像带来的怀旧感，还是通过儿童视角展开的叙事手法，都让《八月》成为了一部充满人文关怀和诗意的佳作。