开战[电影解说]  

2018年上映的法国电影《开战》（原名《EnGuerre》），由斯特凡纳·布里泽执导，文森特·林顿主演，是一部充满现实主义色彩的剧情片。这部电影不仅讲述了一个工人阶级的奋斗故事，更通过深刻的社会问题探讨，引发观众对资本主义和工人权益的反思。《开战》的故事发生在法国南部的一家汽车零部件工厂。这家工厂是当地最大的雇主之一，雇佣了1100多名工人。尽管工厂运作良好并且盈利可观，公司总部却突然宣布将关闭工厂。这一决定引发了工人们的强烈不满和抗议，他们认为公司无视他们的劳动和贡献，只为了追求更高的利润。工人们决定展开一场旷日持久的斗争，试图阻止工厂的关闭。影片的主人公是劳伦特·阿曼德（文森特·林顿饰），他是一位资深的工会代表。在工厂关闭的危机中，劳伦特成为了工人们的领袖和发言人。他坚定地站在工人们的一边，组织抗议、谈判，并试图通过法律手段来保护工人的权益。劳伦特的形象塑造得非常真实，他既有坚韧不拔的一面，也有脆弱和无奈的一面。文森特·林顿通过精湛的演技，将劳伦特的复杂情感表现得淋漓尽致，让观众深深感受到工人们的困境和斗争的艰辛。《开战》以其写实的风格和紧凑的叙事，成功地再现了工人斗争的全过程。导演斯特凡纳·布里泽通过大量的手持摄影和近距离拍摄，营造出一种身临其境的紧张感和压迫感。影片中的抗议场景和谈判过程都非常真实，观众仿佛置身于现场，感受着那种紧张和激烈的氛围。影片没有使用任何背景音乐，这种处理方式进一步增强了影片的现实感，让观众更加专注于剧情的发展和人物的命运。除了剧情上的吸引力，《开战》还通过对社会问题的深刻探讨，赢得了影评人的高度评价。影片揭示了在全球化和资本主义的背景下，工人阶级所面临的困境和挑战。工厂关闭的背后，是公司为了追求更高的利润，将生产线转移到劳动力更便宜的国家，这种现象在全球范围内屡见不鲜。《开战》通过展示工人们的抗争，呼吁观众关注工人权益和社会公平问题。影片不仅仅停留在对问题的揭示上，还深入探讨了工人斗争的复杂性和多样性。工人们并非铁板一块，在斗争的过程中，不同的立场和观点不断碰撞，有人主张激进的抗争，有人则倾向于通过谈判解决问题。这种内部的分歧和矛盾，使得影片更加贴近现实，也让观众对工人斗争的艰难有了更深的理解。《开战》的成功不仅仅在于其真实的叙事和深刻的社会问题探讨，还在于其对人物的细腻刻画和情感描写。影片中，每一位工人都不是简单的符号或背景，他们都有自己的故事和情感。通过对这些普通工人生活和情感的描写，影片让观众感受到他们的困境和坚持，体会到工人阶级的尊严和力量。影片的高潮部分是工人们最终决定进行一次大型的抗议活动，他们封锁了工厂，试图通过极端的手段来引起社会的关注和支持。这一部分的描写充满了张力和戏剧性，同时也让观众感受到工人们的绝望和决心。在这一过程中，劳伦特·阿曼德作为领袖的坚韧和智慧得到了充分展现，而文森特·林顿的表演更是将这一角色的复杂性表现得淋漓尽致。影片并没有给出一个简单的结局。工人们的斗争虽然赢得了一些阶段性的胜利，但面对强大的资本力量，他们的前景依然充满不确定性。影片劳伦特在一次谈判失败后，独自站在空荡荡的工厂车间，沉思着未来的道路。这一场景充满了象征意义，既是对工人斗争艰难现实的写照，也是对未来希望的隐喻。《开战》上映后，受到了广泛的关注和讨论。许多影评人认为，影片通过对工人斗争的真实再现和深刻剖析，为当代社会提供了一面镜子，让观众思考资本主义和全球化对工人阶级的影响。《开战》不仅是一部电影，更是一种社会现象的反映和对话的引发。在影评界，《开战》获得了不少赞誉。许多评论认为，影片的成功在于其强烈的现实主义风格和深刻的社会问题探讨。文森特·林顿的出色表演也为影片增色不少，他将劳伦特这一角色演绎得栩栩如生，充满了情感和力量。影片的导演斯特凡纳·布里泽也因为其独特的叙事风格和对细节的把控，受到了影评人的肯定。《开战》不仅在法国国内获得了成功，在国际上也赢得了不少观众的喜爱。影片在多个国际电影节上展映，并获得了一些重要奖项的提名和荣誉。通过《开战》，观众不仅看到了一个国家的工人斗争故事，更感受到了全球范围内工人阶级的共同命运。《开战》是一部值得观看的电影。它不仅通过扣人心弦的剧情和真实的叙事，带给观众深刻的情感体验，还通过对社会问题的深刻探讨，引发了观众对当代社会的思考。无论是从电影艺术的角度，还是从社会学的角度，《开战》都具有重要的意义。